Confira os lançamentos do cinema na semana de 5 de março
Os filmes que estreiam no cinema nesta semana de 5 de março vão desde clássicos reinventados até produções nacionais intimistas. O destaque fica para releituras de monstros icônicos e a aguardada versão estendida de um sucesso de Quentin Tarantino.
Da Chicago estilizada dos anos 1930 ao Japão profundo das tradições milenares, o público é convidado a uma viagem que atravessa fronteiras geográficas e temporais, unindo o peso de grandes astros de Hollywood a produções internacionais premiadas que trazem novas texturas para a telona. Mas se a ideia é um programa mais leve, a lista também traz animações e romances.
Confira trailers e sinopses dos filmes que chegam ao cinema nesta quinta-feira (5 de março) no Brasil:
A Noiva!
- Drama | Romance | Suspense | Terror | Ficção científica | Estados Unidos
- Direção e roteiro: Maggie Gyllenhaal
- A primeira estreia do cinema na semana de 5 de março está ambientada na Chicago dos anos 1930. O longa de Maggie Gyllenhaal traz uma releitura estilizada do clássico de terror. Na trama, Mary (Jessie Buckley) é uma mulher ligada ao mundo do crime que, após ser assassinada, é trazida de volta à vida pelo monstro de Frankenstein (Christian Bale). Com o auxílio da cientista Dr. Euphronius (Annete Bening), a protagonista renasce como a Noiva, mas logo subverte os desejos de seus criadores ao buscar vingança em meio a um romance explosivo e violento.
Kill Bill: Toda a Sangrenta História
- Ação | Suspense | Estados Unidos
- Direção e roteiro: Quentin Tarantino
- Quentin Tarantino entrega sua visão original de quatro horas e meia na grande estreia do cinema na semana de 5 de março, ao reunir os dois volumes da saga num único épico. A trama foca na vingança implacável de Beatrix “Black Mamba” Kiddo (Uma Thurman), ex-assassina que sobrevive ao massacre de seu próprio casamento planejado por seu antigo mentor, Bill (David Carradine). Esta versão elimina as recapitulações de meio de filme e acrescenta sequências inéditas, consolidando a maratona de espadas e kung fu como um tributo definitivo ao cinema de artes marciais.
Cara de Um, Focinho de Outro
- Animação | Aventura | Comédia | Estados Unidos
- Direção: Daniel Chong | Roteiro: Daniel Chong e Jesse Andrews
- A nova aposta da Pixar traz Mabel, estudante que utiliza uma tecnologia revolucionária para transferir sua mente para um castor robótico e explorar a vida selvagem de perto. O que começa como um estudo científico ganha tons de aventura quando ela precisa proteger seus novos amigos do prefeito Jerry, político hostil que planeja eliminar a fauna local para expandir a cidade. Entre descobertas e trapalhadas, a jovem incentiva os bichos a reagirem à invasão urbana, descobrindo que entender o outro, seja ele humano ou animal, exige muito mais do que apenas um disfarce tecnológico.
Push: No Limite do Medo
- Drama | Suspense | Terror | Estados Unidos
- Direção e roteiro: David Charbonier e Justin Powell
- O filme coloca uma corretora de imóveis no centro de um pesadelo. Grávida de oito meses e ainda lidando com o luto pelo falecimento do noivo, Natalie Flores (Alicia Sanz) tenta retomar a carreira vendendo uma mansão de luxo que foi palco de um crime terrível. O que deveria ser um recomeço profissional vira uma luta desesperada pela sobrevivência quando um suposto cliente se revela um perseguidor implacável, forçando a protagonista a proteger a própria vida e a do bebê antes do parto.
Queens of the Dead
- Comédia | Terror | Estados Unidos
- Direção: Tina Romero | Roteiro: Tina Romero e Erin Judge
- Unindo o “glitter” ao “gore”, a diretora apresenta uma comédia de terror ambientada no Brooklyn que resgata a mitologia criada por seu pai, George Romero. Dentro Queens of The Dead, um apocalipse zumbi interrompe abruptamente um show de drag queens, forçando grupos rivais de artistas e club kids a unir forças contra os mortos-vivos. O longa usa o estilo “terrir” para equilibrar o humor e o banho de sangue em uma sobrevivência nada convencional.
A Vida Secreta de Meus Três Homens
- Ficção científica | Brasil
- Direção e roteiro: Letícia Simões
A cineasta Letícia Simões usa a voz da atriz Nash Laila. Assim, repassa a própria identidade, bem como as feridas do Brasil. Nesse sentido, apresenta três figuras masculinas centrais no longa. O filme resgata, em primeiro lugar, a história de Arnaud (Guga Patriota). Ele é o avô que se juntou ao cangaço. Além disso, recupera a trajetória de Fernando (Giordano Castro). Por exemplo, ele é o pai boêmio que colaborou com a ditadura militar. Ainda mais, destaca Sebastião (Murilo Sampaio), padrinho e fotógrafo. Infelizmente, ele silenciou sua homossexualidade durante anos. Com uma abordagem minimalista e, ao mesmo tempo, teatral, o filme confronta o passado familiar. Dessa forma, revela as estruturas de violência que moldaram o país.
De Volta à Bahia
- Drama | Romance | Brasil
- Direção: Eliezer Lipnik e Joana di Carso | Roteiro: Joana di Carso
- Esporte e romance ditam o ritmo da história protagonizada por Maya (Barbara França) e Pedro (Lucca Picon). Após um resgate no mar que viraliza na internet, os surfistas descobrem que compartilham o mesmo mentor, o treinador PH (Felipe Roque). E passam a se preparar juntos para um campeonato decisivo em Salvador. Entre as ondas e a rotina de treinos, o casal inicia um relacionamento enquanto tenta superar crises domésticas e as incertezas de suas trajetórias pessoais.
Hey Joe
- Drama | Itália
- Direção: Claudio Giovannesi | Roteiro: Claudio Giovannesi e Maurizio Braucci
- Pouco mais de 20 anos após o fim da Segunda Guerra Mundial, o veterano Dean (James Franco) decide retornar a Nápoles para enfrentar as consequências de um romance de juventude. Tendo deixado a namorada grávida e desamparada ao fim do conflito, ele tenta agora recuperar o tempo perdido com o filho que nunca conheceu. No entanto, o reencontro na década de 1970 é marcado por intenso choque emocional. Além disso, o filho foi criado por um chefe do crime organizado. Assim, ele não demonstra o menor interesse em criar laços afetivos. Ainda mais, vê o pai como um “estrangeiro” que, anteriormente, o havia abandonado.
Kokuho – O Preço da Perfeição
- Drama | Japão
- Direção: Sang-il Lee | Roteiro: Satoko Okudera
- Maior sucesso de bilheteria do cinema japonês (fora o circuito de animes), o longa de três horas mergulha na tradição do teatro kabuki por meio da vida de Kikuo Tachibana (Ryô Yoshizawa). Após testemunhar o assassinato do pai, um chefe da Yakuza, o jovem abandona o crime para se tornar aprendiz do mestre Hanai Hanjiro (Ken Watanabe). Ao lado de Shunsuke (Ryusei Yokohama), filho biológico do mentor, ele aprofunda-se na arte do teatro. Assim, especializa-se em interpretar papéis femininos, os chamados “onnagata”. Desse modo, constrói uma carreira marcada por intensa rivalidade artística. Além disso, essa disputa atravessa décadas entre palcos e escândalos. Por fim, revela uma busca constante e, acima de tudo, obsessiva pela perfeição.
Minha Querida Família
- Comédia | Drama | França
- Direção: Isild Le Besco | Roteiro: Isild Le Besco e Steven Mitz
A ex-diva da ópera Queen (Marisa Berenson) é, acima de tudo, o centro das atenções do filme. A princípio, a trama retrata uma reunião explosiva de família. Enquanto Estelle (Élodie Bouchez) tenta se refugiar de um casamento abusivo na casa da mãe, o clima de união aparente começa a ruir. Além disso, as neuroses dos irmãos Janet (Jeanne Balibar), Manon (Isild Le Besco) e Jean-Luc (Elie Semoun) aumentam a tensão. Assim, o ambiente torna-se cada vez mais instável e, ainda assim, imprevisível. Em seguida, a instabilidade chega ao limite com o aparecimento de Marc (Axel Granberger). Ele é o filho preferido que, depois de duas décadas, ressurge de maneira inesperada. Dessa forma, traz consigo as cinzas do pai, bem como uma revelação impactante. Por fim, essa verdade coloca em xeque o passado de todo o clã e, portanto, abala suas relações familiares.
Bebê da Mamãe
- Drama | Suspense | Alemanha, Áustria e Suíça
- Direção: Johanna Moder | Roteiro: Johanna Moder e Arne Kohlweyer
- Misturando suspense, juntamente com paranoia e pitadas de comédia, a produção alemã aborda as complexidades da depressão pós-parto. A trama acompanha Julia (Marie Leuenberger), maestra que, junto do marido Georg (Hans Löw), recorre a um tratamento experimental do especialista Dr. Vilfort (Claes Bang) para conseguir engravidar. Assim, após um parto tenso no qual o recém-nascido é isolado para supostos exames, Julia retorna para casa incapaz de se conectar com o bebê, alimentando a desconfiança de que a criança foi trocada pela clínica ou algo pior.
Fonte: Olhar Digital
